Curator: Anca Mihulet
Theoretical Input: Olivia Mihaltianu
Participanti: Adrian Alecu (DE/RO)/ Olivia Mihaltianu (RO)/ >projektgruppe< (DE) / SOSka (UA)/ Adrien Tirtiaux (AU/BE)
WAKEFIELD MEADOWS este un mediu de viata artificial, care a fost generat de experientele reale ale curatorului si ale artistilor, creat in spatiul Pavilion UniCredit. WAKEFIELD MEADOWS exploreaza conventiile sociale si sistemele de viata contemporane, artificiale si supra-saturate, prinse in obsesia turbinei istorice, incapabile sa mearga mai departe – clisee ale vietii zilnice, familia de mijloc capitalista si undergorund-ul social, super-structurile consumeriste, traiectoria informatiilor secretizate si piata de arta invaziva.
Unul dintre punctele de la care a pornit dezbaterea curatoriala a fost cazul lui Wakefield, ‘personajul universal‘ din povestirea cu acelasi titlu a lui Nathaniel Hawthorne. Intr-o zi, Wakefield si-a parasit casa si sotia, revenind dupa 20 de ani ca si cum nimic nu s-ar fi intamplat, continuand sa isi traiasca viata ca si pana atunci. Morala povestirii: ‘In mijlocul confuziei aparente din lumea noastra misterioasa, indivizii sunt atat de usor de atasat unui sistem, si sistemele unul altuia, apoi intregului, incat, in momentul in care un individ paseste pentru o clipa in afara sistemului, se expune riscului de a-si pierde locul pentru totdeauna.’ (fragment preluat din ‘Wakefield’ de Nathaniel Hawthorne)
Artistii prezenti in expozitie si-au apropiat conditia umana a lui Wakefield, individul dislocat, dupa intoarcerea sa, in cel de-al 20-lea an si s-au infiltrat in medii aparent etanse, devenind parte functionala a acelor medii, problematizandu-si in acest timp indentitatea si locul.
O expozitie in colaborare cu Galeria de Arta Contemporana a Muzeului National Brukenthal, Sibiu.
Publicatie: 64 pagini, 15 x 21 cm, a/n, engleza/romana, 5 Euro/15 RON. Texte de Andrei Codrescu, Aurora Szentagotai & Daniel David, Anca Mihulet.
Imagine: Olivia Mihaltianu, Service Desk, photography series, 2006. Courtesy of the artist.
Este, in opinia mea, ceva exemplar in lucrarile Atlas Group, prin combinatia de contemporaneitate si fictiune, in ceea ce priveste constructia unei categorii critice a artei contemporane. Proiectul Atlas Group este exemplar ca o constructie si expresie artistica - o constructie si ca rezultat, o expresie- a insasi fictiunii contemporaneitatii. In special, se va dezbate ca arta Atlas Group este inteleasa in mod productiv ca o constructie/expresie a fictiunii contemporaneitatii in forma specifica a colectivitatii speculative a transntionalului global.
Aceasta afirmatie are cinci mari componente conceptuale:
1. Contemporaneitatea ca idee, problema si fictiune.
2. Caracterul global transantional al artei contemporane.
3. Arta ca o constructie/expresie a contemporanului.
4. Fictionalizarea autoritatii artistice.
5. Colectivizarea fictiunilor artistice.
Ceea ce urmeaza subliniaza aceste coordonate teoretice inainte de a ne intoarce la proiectul Atlas Group. In consecinta, aspira la statutul unui studiu de caz in formarea critica de canoane in arta contemporana.
(extras din "Fictiunea contemporaneitatii: Colectivitatea speculativa si transnationalul global", Peter Osborne, 2010)
Peter Osborne este profesor de Filozofie Moderna Europeana si Director al Centrului de Cercetare in Filozofie Moderna Europeana al Universitatii Middlesex din Londra si editor al revistei Radical Philosophy. Cartile lui includ "The Politics of Time: Modernity and Avant-Garde" (Verso, 1995), "Philosophy in Cultural Theory" (Routledge, 2000), "Conceptual Art" (Phaidon, 2002), "Marx" (Granta, 2005) si "Walter Benjamin: Critical Evaluations in Cultural Theory" (3 volume, Routledge, 2005). Scrierile sale despre arta contemporana includ contributii in Afterall, Art History, October, Oxford Art Journal, si cataloage pentru Manifesta 5 (San Sebastian, 2004), "Time Zones" (Tate Modern, 2004), "Zones of Contact" (2006 Biennale of Sydney), "The Quick and the Dead" (Walker Art Center, Minneapolis, 2009) si "Matias Faldbakken: The Shock of Abstraction" (National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo/Ikon, Birmingham 2009). O editie spaniola a recentelor sale eseuri, El arte más allá de la estética: Ensayos filosóficos sobre el arte contemporáneo, urmeaza sa apara la CENDEAC, Murcia, in ianuarie 2010.
Imagine: The Atlas Group Project, 2009. Courtesy of the artists.